Exposición galerías de la calle Doctor Fourquet
GALERÍAS - Calle Doctor Fourquet
Nogueras Blanchard
Maisterravalbuena
Galería Bacelos
Galería Arte Casa Sin Fin
Galería Juan Risso
Galería Helga de Alvear
Buñuel buscaba influenciar a la sociedad con una cinta radical y extravagante, creando a su vez el concepto de una realidad expandida a través de la imaginación. Esto allanó el terreno para la gestación de una forma artística -basada en el recientemente creado medio del cine sonoro- que se oponía abiertamente al cine comercial. Esta expansión o demolición de los límites sociales, de género y de percepción resulta evidente.
En la instalación expandida a cuatro canales, 7 Days, M+M representan siete escenas, a modo de largometraje, como secuencias entrelazadas que conducen hasta lo más profundo de la psique cambiante del protagonista. El actor Christoph Luser da vida al ambivalente personaje principal que se expone a situaciones de gran contraste. M+M cuestionan la idea de la identidades un entorno donde la percepción del tiempo está radicalmente alterada.
The 8th Day, la última producción de los artistas que sirve de epílogo para el conjunto de películas, se exponía en la sala superior de la galería. Aquí, el personaje principal de 7 Days entabla un diálogo con un interlocutor que podría ser tanto un dios o un demonio. La secuencia entera de esta compleja historia, compuesta por múltiples capas, hace referencia a la historia del cine del siglo XX y utiliza este amplio espectro histórico para representar a un humano desgarrado en su interior.
THE SCORPION´S STING y BEYOND THE PURITY LAW - M+M
Buñuel buscaba influenciar a la sociedad con una cinta radical y extravagante, creando a su vez el concepto de una realidad expandida a través de la imaginación. Esto allanó el terreno para la gestación de una forma artística -basada en el recientemente creado medio del cine sonoro- que se oponía abiertamente al cine comercial. Esta expansión o demolición de los límites sociales, de género y de percepción resulta evidente.
En la instalación expandida a cuatro canales, 7 Days, M+M representan siete escenas, a modo de largometraje, como secuencias entrelazadas que conducen hasta lo más profundo de la psique cambiante del protagonista. El actor Christoph Luser da vida al ambivalente personaje principal que se expone a situaciones de gran contraste. M+M cuestionan la idea de la identidades un entorno donde la percepción del tiempo está radicalmente alterada.
The 8th Day, la última producción de los artistas que sirve de epílogo para el conjunto de películas, se exponía en la sala superior de la galería. Aquí, el personaje principal de 7 Days entabla un diálogo con un interlocutor que podría ser tanto un dios o un demonio. La secuencia entera de esta compleja historia, compuesta por múltiples capas, hace referencia a la historia del cine del siglo XX y utiliza este amplio espectro histórico para representar a un humano desgarrado en su interior.
Espacio Mínimo
BAJO UN SOL DE CENIZA - Antonio Montalvo
La exposición agrupa una decena de óleos sobre tela fechados entre 2017 y 2019 en los que la pintura es más mental que física, ya que casi no hay materia sobre el lienzo y es más lo que se intuye que lo que se ve. La exposición se completa con cuatro nuevas obras, una pintura sobre tela y tres pequeñas sobre papel.
Galería Moisés Pérez de Albéniz
Es fácil olvidar que la vista es una respuesta aprendida; que ver es algo que desarrollamos mirando el mundo. Del mismo modo, proyectamos en el mundo nuestros pensamientos e ideas, nuestras identidades y aspiraciones. Esta es la transacción que se produce entre las imágenes y lo que simbolizan. Lo que vemos rara vez es lo que es. La visión es una negociación entre la realidad física, como la entendemos y qué queremos que sea.
Las pinturas De Santiago Giralda constituyen exactamente este tipo de negociación. Nos presentan algo que creemos conocer o, al menos, nos permiten vislumbrar algo que creemos reconocer, pero a través de un filtro de todas las ideas que hemos desarrollado sobre dichas cosas. El artista recrea en una premisa básica el lugar que habitamos, el paisaje. No como es, sino como podría ser.
La cuestión de la artificialidad de la naturaleza surge constantemente en las pinturas de Giralda y tiene su paralelismo en la forma en la que el pintor evoca una idea de lo natural a través de medios que son totalmente antinaturales. Las superficies de sus pinturas son un mosaico de elementos de collage, de retazos abstractos de pintura y señales reiterativas que advierten: "esto es una ilusión". Sin embargo, se trata de una ilusión que se produce tanto entro de nuestras mentes como en nuestra percepción visual.
Giralda juega con una variedad de métodos que envuelven lo decorativo con una pasión por los materiales, evocando vistas majestuosas e íntimos valles a través del extraño atractivo de las áreas industriales. Y a través de sus imágenes, nos encontramos en un lugar desconocido que creemos reconocer.
Galería Moisés Pérez de Albéniz
FOUR SEASONS - Santiago Giralda
Es fácil olvidar que la vista es una respuesta aprendida; que ver es algo que desarrollamos mirando el mundo. Del mismo modo, proyectamos en el mundo nuestros pensamientos e ideas, nuestras identidades y aspiraciones. Esta es la transacción que se produce entre las imágenes y lo que simbolizan. Lo que vemos rara vez es lo que es. La visión es una negociación entre la realidad física, como la entendemos y qué queremos que sea.
Las pinturas De Santiago Giralda constituyen exactamente este tipo de negociación. Nos presentan algo que creemos conocer o, al menos, nos permiten vislumbrar algo que creemos reconocer, pero a través de un filtro de todas las ideas que hemos desarrollado sobre dichas cosas. El artista recrea en una premisa básica el lugar que habitamos, el paisaje. No como es, sino como podría ser.
La cuestión de la artificialidad de la naturaleza surge constantemente en las pinturas de Giralda y tiene su paralelismo en la forma en la que el pintor evoca una idea de lo natural a través de medios que son totalmente antinaturales. Las superficies de sus pinturas son un mosaico de elementos de collage, de retazos abstractos de pintura y señales reiterativas que advierten: "esto es una ilusión". Sin embargo, se trata de una ilusión que se produce tanto entro de nuestras mentes como en nuestra percepción visual.
Giralda juega con una variedad de métodos que envuelven lo decorativo con una pasión por los materiales, evocando vistas majestuosas e íntimos valles a través del extraño atractivo de las áreas industriales. Y a través de sus imágenes, nos encontramos en un lugar desconocido que creemos reconocer.
Ipsum Galería
Galería Silvestre
F2 Galería
Delimbo Gallery
Galería Alegría
Galería García
Galería García
FLORES - André Romao
Comentarios
Publicar un comentario